Монография может быть использована в научной деятельности социологической и гуманитарной направленности, а также в преподавании для студентов, получающих образование по направлениям «Социально-культурная деятельность»
|
Скачать 4.71 Mb.
|
|
2.3. Сервис в музейной деятельности Музейный сервис как особый компонент социально-культурного сервиса, с нашей точки зрения, недостаточно исследован и описан как с теоретической, так и прикладной стороны. В научной литературе имеется много исследований различных сфер музейной деятельности на разных этапах существования этого социально-культурного института, но лишь отдельные публикации касаются именно музейного сервиса. В данной публикации ставится задача рассмотреть генезис и динамику музейных услуг как продукта музейного сервиса. Использование сервисного подхода представляется целесообразным и актуальным, так как стратегия развития современных музеев ориентирована на достижение удовлетворённости клиентов (посетителей) качеством обслуживания. Музейный сервис – целенаправленная профессиональная деятельность по удовлетворению потребностей людей в музейной информации путём организации экскурсионной, выставочной, образовательной и научно-исследовательской работы. «Музейный сервис – это предоставление музейных услуг, удовлетворение культурно-познавательных научных, эстетических, творческих и иных (развлечения, отдых) потребностей посетителей».181 Музейная услуга – совокупность мероприятий или единичный продукт, произведённый музеем в помощь освоению интеллектуального, духовно-художественного и материально-технологического пространства культуры современности и прошедших эпох с целью реализации потенциала экспонируемого материала и полученных навыков в будущей деятельности.182 Процесс возникновения музейных услуг мы рассмотрим на разных этапах развития музейной деятельности. Возникновение и развитие музеев связано с деятельностью людей и детерминировано их естественными потребностями. Потребности, как универсальные побуждения человеческой активности, причастны к эволюции музейного дела во всём их спектре. Музейная потребность – понятие, введённое в научный оборот чешским музеологом З. Странским, объяснявшим причины возникновения музеев специфическим отношением человека к действительности, проявляющимся в стремлении к собиранию и сохранению объектов культурного и природного наследия как истинных ценностей, не связанных с удовлетворением утилитарных потребностей, но формирующих гуманистический и культурный облик человека183. Потребности человека, связанные с выживанием человеческого рода, детерминировали социальные действия, направленные на накопление и передачу образцов производственной культуры, техники и технологии последующим поколениям. Потребность человека в безопасности определяла его стремление к коллекционированию и использованию достижений других народов в совершенствовании оружия. Потребность в социальных связях стимулировала обмен подарками и, по мере накопления, создание их хранилища, коллекции, способствовала появлению публичных музеев. Потребность в признании, уважении подвигнула многочисленных коллекционеров открыть людям доступ в свои «святилища», передавать при жизни и завещать своё культурно-историческое богатство музеям. Потребность в самореализации побудила уникальных мастеров создавать свои шедевры специально для музеев, выдающихся учёных посвятить свою творческую деятельность научному изучению, описанию и сохранению музейных ценностей. Потребность государства в сохранении культурного наследия, уникальных природных ресурсов, в формировании гармонически развитой личности приводит к тому, что финансирование музеев в основном идёт из государственных средств. Особенности исторического времени накладывает свою специфику на содержание и форму реализации потребностей. Особенности экономической, политической, социальной, духовной жизни разных стран, народов, социальных общностей определяли способы удовлетворения потребности человека к познанию, к систематизации своих представлений о мире, стремление к гармонии, красоте.184 Вышесказанное подтвердим фактами из истории развития музеев и проследим зарождение музейных услуг, формирование музейного сервиса. Первые музеи как «храмы муз» появились в античной Греции, где считались местом созерцания, познания окружающего мира, раздумий и философских размышлений. Здесь собирались древние философы, поэты, музыканты и артисты, состязались в своём мастерстве, здесь хранились произведения искусства и культовые предметы, т. е. было представлено в зачаточном состоянии первое, социокультурное значение музея – научно-просветительское. Первый музей времён античности был основан Птолемеем I в Александрии, в 290 г. до н. э. Изначально это было учебное заведение, включающее в себя комнаты для проживания, столовые, помещения для занятий, обсерваторию, библиотеку, зоологический и ботанический сад. В древней Греции существовала традиция размещать в храмах муз и богов различные произведения искусства – статуи, картины и т. д. Немного позже, в древнем Риме, картины и скульптуры стали располагать в банях, театрах, городских садах. Музеи существовали не только в храмах и святилищах, но и в домах именитых аристократов, где веками, из рода в род, накапливались предметы искусства, дорогие предметы домашнего обихода и дары, приносимые подданными в подтверждение их верности. Коллекционирование, как особый род деятельности, вновь появляется в эпоху Возрождения, и основывается, прежде всего, на необходимости получения нового знания, потребности просвещения, поэтому предметом собирания становятся те памятники, которые отвечают данному критерию, а объектом – историческое прошлое. В эпоху Возрождения рядом с художником появляется меценат – богатый покровитель наук и искусств, который поощряет творчество, обеспечивая художника заказами и оплачивая их. Одними из первых меценатов и коллекционеров того времени были флорентийские правители. Они собирали монеты, медали, резные камни, античную скульптуру и даже обломки античных зданий – всё то, что имело несомненную историческую ценность. Они приглашали знаменитых мастеров для постройки дворцов и общественных зданий, украшая их работами своих гениальных современников и соотечественников. Поиском и приобретением предметов коллекционирования начинают заниматься специальные торговцы-агенты, помогающие состоятельным людям формировать свои коллекции, исходя из вкусов и пристрастий заказчиков. Причем эти агенты занимали достаточно высокое положение в обществе, будучи людьми широкообразованными, понимающими не только материальную стоимость, но и эстетическую ценность произведений искусства. Первый публичный музей произведений искусства в середине XV в. был учреждён папой Павлом II в Риме (это и сейчас существующий Капитолийский музей), в котором он собрал огромную коллекцию резных камней (свыше 600), золотых и серебряных монет (свыше 1000). Папы в Риме, Медичи во Флоренции, а вслед за ними множество других коллекционеров, сначала только в Италии, а позднее ещё и во Франции, в Германии, в Британнии и т. д. собирают произведения античного искусства для того, чтобы ими украшать свои жилища, свои сады, общественные здания. Именно Флоренция и открывает самый большой на то время музей, считающийся одним из первых в Европе. Создание галереи Уффици во Флоренции, родившейся на рубеже XV-XVI вв. «стало немаловажным шагом «от бессистемного собирательства к появлению собраний, имеющих культурную и научную направленность»185. Именно с появлением этой и других подобных галерей становится возможным трактовать понятие «музей» как специальное научно-исследовательское и просветительское учреждение, в котором «коллекционируются, хранятся, экспонируются, изучаются и пропагандируются произведения искусства и мемориально-исторические материалы художественной культуры»186. В XVII веке пышный расцвет монархий влечёт за собою создание всё новых и новых коллекций, ибо каждый монарх желал следовать моде и блистать в качестве мецената и знатока. Коллекцию отличает собрание разрозненных предметов в единое целое, отвечающих вкусу и интересам собирателя. Коллекция становится музеем в силу её общедоступности, возможности знакомства с ней других людей. В XVIII в. королевские коллекции становятся частично доступными для посетителей (при сохранении их частного характера). В данном случае правители представляли государство как заказчика особой просветительской услуги, в ответ на возникшую потребность в личном знакомстве с произведениями искусства или другими предметами коллекционирования. Хронологически первым европейским публичным музеем была Кунсткамера, созданная в 1714 г. Петром I (это также и первый российский музей). Согласно указу Петра I Музей был бесплатным для посетителей. Более того, Петр считал, что «надлежит охотников приучать и угощать, а не деньги с них брать». Сохранились документы, согласно которым на специально выделенные царём средства в Кунсткамере предлагали посетителям «кофе и цукерброды», кормили их закусками и поили венгерским вином. Посетителей встречали «суббиблиотекарь» или другие знающие служители, которые любезно водили их по всем комнатам и показывали им редкости с кратким объяснением. Посетители охотно осматривали Кунсткамеру. Есть свидетельства, что в музее всегда находилось «множество... разного звания народу».187 Первыми большими публичными музеями (в современном смысле слова) – стали Британский музей в Лондоне (открыт в 1753 г.) и Лувр в Париже (с 1791 г. собственность государства, открыт для народа с 1793г.). Кеннет Хадсон (1916–1999) – выдающийся английский исследователь, который стал известен в середине 70-х гг. своими работами и активной организаторской деятельностью в области музеологии, в своей работе «Социальная история музеев» писал, что музей существует для общества, работает для людей и благодаря им. Характеризуя художественные галереи и музеи XVII–XVIII вв., автор утверждает, что их владельцы ожидали от посетителей только признательности за возможность увидеть и восхититься искусством. Даже после появления публичных музеев (в современном смысле слова) их состояние ещё долго зависело от личности директора, который «принимал решения, как здание проектируется, какого экспозиционного принципа придерживаться, что показывать в экспозиции, а что нет»188. Некоторые директора музеев считали необходимым оставить право свободного посещения только художникам и учёным, чтобы в их залах постоянно царила тишина. Хадсон высказывает предположение, что причиной подобной позиции являлся не только снобизм директоров: «Вероятно, отношение к обычным посетителям в Британском музее в первые десятилетия после его открытия было бы лучше, если бы Парламент выделял ему больше средств»189. Дело в том, что из-за дефицита финансирования и вынужденного сокращения штата сотрудников музея оказалось невозможным предоставить массе его посетителей время, достаточное для медленного и спокойного осмотра экспозиций. Хадсон утверждает, что во многих современных музеях мира до сих пор действует принцип «вход-как-привилегия», показ экспонатов сопровождается чтением лекций по истории искусства или науки, причем от посетителей требуется соблюдать тишину. Эти традиции исторически сложились, прежде всего, в художественных музеях, посетители которых обычно отличались более высоким уровнем образования, в то время как естественнонаучные музеи «были демократичней, – по крайней мере, потенциально». Хадсон отмечает, что до XIX в., если коллекционер «допускал публику в своё собрание и оставлял наследство на благо обществу, под “публикой” и “обществом” он подразумевал узкий круг людей»190, в который не входили люди необразованные. Но даже если у простого обывателя появлялась возможность пройти на выставку или в музей (после неприятной процедуры получения разрешения), он там чувствовал себя лишним, так как был не готов воспринимать подобные вещи в непривычной обстановке. И Хадсон называет «мудрым» нежелание многих коллекционеров XVIII в. допускать к своим собраниям широкую публику. Он называет Италию единственной страной, которая составляла исключение из этого правила – там произведения искусства высокого качества продавались на каждом шагу, становясь частью жизни каждого горожанина. В главе «Вход как право» Хадсон характеризует те первые музеи, организаторы которых начали думать о посетителе. Они возникли в Америке, опередив почти на целый век европейские музеи (где всё ещё действовал принцип «вход-как-привилегия»). По словам автора, переселяясь в Новый Свет, люди брали с собой лишь самые необходимые вещи, но привозили прогрессивные идеи в голове. Поэтому, в отличие от Европы, в Америке сначала были созданы публичные музеи, и только много лет спустя оформились первые личные коллекции».191 В XIX в. возникли музеи разных профилей: исторические, естественнонаучные, технические, литературные и т.д., расширялся сервисный ассортимент музеев как результат изменения количественных и качественных характеристик аудитории потребителей. Основными потребителями услуг музеев были художники, научные работники, антиквары, коллекционеры. Возникает и успешно решается новая задача: создание специальных зданий для публичного показа музейных коллекций. Отличительной чертой российской музейной деятельности всегда оставалось значительное влияние государства на национальное музейное строительство. Отечественная история музеев и музейного сервиса восходит к X-XI векам, когда после принятия христианства начинается строительство церквей и соборов. Все они имели ризницы – специальные помещения для хранения риз, церковной утвари и других ценных вещей. В 1037 г. великий князь киевский Ярослав Мудрый повелел хранить рукописные книги при Софийском соборе. В ризницах храмов, кроме рукописных книг хранятся княжеские и боярские дары: ювелирные изделия, узорные и парчовые ткани. С конца XV в. начинает формироваться собрание ценностей великокняжеского, а затем и царского двора в Кремле, которое позже влилось в Оружейную палату. Она была учреждена Василием Третьим в 1511 г. в качестве мастерской по изготовлению оружия. В ней сохранились знаки царской власти, а также коллекции русских орденов и медалей, старинная русская посуда, шапка Мономаха (XIII в.). В 1700 г. в Оружейную палату влились Золотая и Серебряная палаты, изготовлявшие и хранившие ювелирные изделия и драгоценную посуду. В начале XVIII века произошло слияние всех мастерских-хранилищ Кремля: Царская кладовая, Образная палата, Конюшенная казна и Оружейной палаты в единое хранилище. В 1806 г. было решено преобразовать Оружейную палату в публичный музей, который открылся в 1813 году. Появление музейных услуг в полном смысле этого слова связано с именем и деятельностью Петра I. Во время первого европейского путешествия Пётр посещал кунсткамеры, частные коллекции и выставки. После этого Пётр становится увлечённым собирателем различных редкостей и произведений искусства. Для хранения их Пётр в 1714 году решает учредить Кунсткамеру. Крупным событием в культурной жизни России послепетровского времени стало создание Эрмитажа (1764). В течение второй половины XVIII – начале XIX вв. складывается основная часть уникального собрания Эрмитажа. Уже с XIX века Эрмитаж начинает оказывать некоторые музейные услуги: доступ к коллекциям получают иностранные путешественники, профессора и студенты Академии художеств; издаются альбомы картин этого музея. С 1852 г. Эрмитаж начинает функционировать как публичный музей, хотя доступ в него был ограничен. В течение XIX века формируется музейная сеть России, складываются различные типы музейных собраний: научно-просветительские, исследовательские, учебные. В 1805 г. открывается Морской музей, 1773 – Горный музей при горном корпусе в Санкт-Петербурге, 1791 г. – кабинет натуральной истории при Московском университете, 1804 – Минералогический, 1818 г.– Азиатский, 1832 г. – Зоологический музеи. Частные коллекции также становятся музеями, увековечивая память коллекционеров. С 1856 г. начинает собирать русскую живопись П.Третьяков. С 1891 г. он открывает свою галерею для посетителей, а в 1892 г. передает её в дар Москве. С 1893 г. – это публичный музей «Московская городская художественная галерея Павла и Сергея Третьяковых». В 1883 г. в Москве открылся Исторический музей. В 1895 г. учреждён, а в 1898 г. открылся музей национального искусства – Русский музей с этнографическим отделом (ныне Российский Этнографический музей). В 1905 г. открылся национальный литературный музей – Пушкинский дом. В 1912 г. – Музей изящных искусств. В Советской России музеи стали «национальным достоянием», музейное дело стало заботой государства. Частные собрания были национализированы. В 50-60 гг. XX в. создаются историко-архитектурные и художественные музеи-заповедники во многих городах. (Музей-заповедник на о. Кижи в Онежском озере – 1960 г.). В 70-е гг. широко распространяется издание путеводителей по музеям, открыток, плакатов, научных и учебных фильмов и т.д. Новый этап развития музейного сервиса начался с 90-х гг. XX в. Важной вехой в разработке нормативно-правовой базы обеспечения сохранности культурного наследия явилось принятие в 1996 г. Федерального закона «О Музейном фонде Российской Федерации и музеях в Российской Федерации». Статья 27 этого закона говорит, что «целями создания музеев в Российской Федерации являются: хранение музейных предметов и музейных коллекций; выявление и собирание музейных предметов и музейных коллекций; изучение музейных предметов и музейных коллекций; публикация музейных предметов и музейных коллекций и осуществление просветительной и образовательной деятельности. Создание музеев в Российской Федерации для иных целей не допускается»192. Был провозглашен основной принцип Государственной политики – неделимость и неотчуждаемость коллекций, образующих Музейный фонд РФ. Изменились принципы финансирования учреждений культуры, в том числе музеев. В «Основах законодательства РФ о культуре» был провозглашён принцип многоканальной системы финансирования, В результате нормативной деятельности к середине 1990-х гг. был создан механизм, основанный на принципах многообразия организационно-экономических форм культурной деятельности, децентрализации целевого финансирования и договорных отношений. Начало 1990-х гг. открыло новый этап в развитии отечественной музейной деятельности и музееведения, связанный с коренным пересмотром основных принципов в политической, экономической, государственной сферах. Распад СССР, реформирование органов управления, изменение мировоззренческих основ – всё это существенно отразилось на всех сферах общественной жизни, не обойдя стороной и отечественное музейное строительство. В этот период на несколько лет почти полностью прекратилось бюджетное финансирование музеев, ослабло централизованное руководство со стороны государственных органов. В связи с возвращением Русской православной церкви зданий религиозного назначения многие музеи и смежные с музеями структуры (например, реставрационные мастерские) лишились своих помещений, на ряд выдающихся культовых памятников распространилось совместное – церкви и государства (в лице музея) – использование. В условиях недостаточного финансирования и значительного уменьшения притока посетителей, оказавшихся занятых не столько вопросами повышения своего образовательно-культурного уровня, сколько решением проблем сугубо экономического характера, музеи начали поиски новых форм работы, разработку новых видов музейного сервиса, способных стать востребованными обществом и доходными для музеев. Итогом этого стало то, что за последнее десятилетие сформировались принципиально новые подходы к проблемам музейной коммуникации и роли музеев в обществе. В центре решаемых проблем в качестве ведущей оказалась проблема «музей-посетитель». На протяжении всей предшествующей советской истории эта проблема решалась однозначно: музей – идеологический воспитатель, посетитель – идеологически воспитуемый. В современных исторических условиях эта проблема приобрела совсем иной смысл: музей – это организация, которая предоставляет услуги, а посетитель – это тот, кто их потребляет. Очевидно, что при такой постановке вопроса совершенно меняется место, роли и отношения музея и посетителя. Как только посетитель был переведён в разряд потребителя, сразу же возник вопрос, а что он хочет потреблять, т.е., что готов оплачивать? Поиск ответа на этот вопрос немедленно повлечёт за собой следующие: а кто он, наш посетитель? сколько ему лет? каков уровень его образования? каковы его потребности и интересы? каково материальное положение?193 Для того чтобы выяснить это, музеи вплотную подошли к сфере деятельности, которой прежде никогда не занимались, – к необходимости проведения маркетинговых исследований, направленных на изучение реального потребителя музейных услуг, а также выявление их потенциального потребителя – т.е. тех социальных слоёв, которые могли бы пополнить число музейных посетителей. В начале XXI в. начался новый этап культурной политики, связанный с реформами, проводимыми в административной, бюджетной сферах и местном самоуправлении. Переход на бюджетирование, ориентированное на результат, потребовал разработки ориентиров государственных заказов и заданной выработки системы показателей деятельности учреждений культуры, в том числе музеев. В рамках принятой концепции «социальных товаров» эффективность была привязана к качеству и количеству разнообразных услуг. Важным фактором было выделение для музеев основных услуг, которые служат достижению уставных целей и направлены на реализацию миссии музея. Перечень государственных услуг, оказываемых бюджетными учреждениями, подведомственными Минкультуры России, применяемый для формирования государственного задания (раздел музейных услуг) (утв. приказом Министерства культуры РФ от 9 июля 2010 г. N 391)194
Законодательством установлено и в уставах музеев зафиксированы как основные следующие услуги: сохранение, в том числе обеспечение безопасности, пополнение и изучение Музейного фонда РФ и обеспечение доступа населения к музейным фондам. Первая – это услуга государства и общества, и именно они обязаны поддерживать её осуществление. Со второй услугой тесно связана коммуникативно-информационная функция музея, от выполнения которой зависит осуществление адаптивной, ценностно-нормативной и других функций. Раскрытие экономической сущности услуги доступа позволило обогатить музейную теорию и обозначить социальную сущность деятельности музея. В качестве источника оплаты должна выступить не собственно информация об историко-культурном наследии, а удобства, сопровождающие её предоставление. Основной услугой в информационном поле является услуга по навигации: систематизация информации, её подборка и т.д. Сюда входят работы по созданию экспозиций и выставок. Музейный работник должен интерпретировать памятники, исходя из современных исторических, искусствоведческих и прочих подходов. Его концепция организует фрагментарный материал, воплощающий накопленный исторический опыт. Научная каталогизация фондов также требует профессионального подхода и является одной из основных проблем музейного дела. Созданные на её основе каталоги, альбомы, научные сборники и обучающие программы также являются услугой по навигации информации. Выполнение услуг по навигации и систематизации информации как раз направлено на достижении этой цели. Без них музей превращается в склад, теряет свою социальную сущность. Коммуникативно-информационная функция современных музеев способствует объединению людей на духовной основе, поддерживает социальные нормы поведения, способствует сохранению института семьи, препятствует девиантному поведению. Коль скоро музей, являясь субъектом рынка социально-культурных услуг, использует в виде бюджетного финансирования средства налогоплательщиков, он обязан в качестве обменной ценности поставлять на этот рынок свои услуги. Обмен этот будет справедливым только в том случае, если услуги музея будут социально востребованы. Регулятором равноценности этого обмена, собственно, и выступает музейный маркетинг. Специфика музейного маркетинга связана с его некоммерческим характером. В условиях недостаточного финансирования его функции связаны с зарабатыванием дополнительных средств при сохранении предназначения музея. Формируя маркетинговые стратегии, музеи осознают, что производимые ими продукты и услуги не всегда соответствуют потребностям рынка, но их производство является важной социальной задачей. Освоение маркетинга и его технологий имело большое значение в развитии теории и практики деятельности музеев, формировании спроса, стимулировании потребления музейных продуктов и услуг. Должен быть товар, покупатель и производитель товара. В такой триаде, конечно, заключен некоторый парадокс для музейного деятеля, который привык (и его к этому приучили долгие годы нерыночных отношений), что он занимается духовной, умственной работой, далёкой от вопросов экономической выгоды. Музей должен создавать такой продукт, который будет востребован обществом, или, как говорят музейные маркетологи, различными сегментами музейной аудитории. Это значит, что музей создаёт образовательные программы разной целевой ориентации для конкретной музейной аудитории (дети разного возраста, местные жители, туристы, инвалиды, пенсионеры и др.), которые этой аудиторией востребованы. Музейный продукт («товар») должен иметь достойный вид. Пользователю, покупателю или, как говорят маркетологи, «клиенту» должно быть комфортно на пространстве музея: стулья в зале, буфеты, удобные въезды для инвалидов, стоянки для автомобилей и т.д. Образовательные программы – не единственный «товар», который выпускают музеи. Возможна и организация кафе, где в меню входят блюда кухни того народа, о жизни которого представлены материалы в экспозиции музея, а также интернет-кафе и т.д. Кроме «нематериальных» продуктов, музей создает и «материальный» – каталоги, рекламная, сувенирная продукция. Значительную роль играет выставочная деятельность музеев. Выставки – это тот «продукт», который вызывает живой интерес публики. Клиент покупает предложенный товар, и чем более он интересен, тем большее количество таких клиентов посетит выставку в музее. Идея распространения рыночной концепции маркетинга на некоммерческие организации впервые была выдвинута еще в 1969 г. в серии статей Филиппа Котлера195. И хотя эта идея вызвала в своё время бурную дискуссию, маркетинг довольно быстро прижился в некоммерческом секторе, постепенно адаптируя сопутствующие бизнес-технологии, такие как фандрейзинг, промоушен, франчайзинг, бенчмаркинг, брендинг, имиджмейкерство, создание невидимых активов – фирменного стиля, репутации торговой марки, организационной культуры и пр. Распространение концепции маркетинга на музеи знаменовало собой переход от старой музеологии с её музеем-храмом, акцентировавшим свою миссию на музейном предмете, к новой музеологии с музеем-социальной фирмой, сделавшей своим главным фокусом человека. От вопроса «что», музей перешёл к ответу на вопросы «кому» и «как», поставив во главу угла социальный спрос и интерпретацию. Другим важным аспектом музейного маркетинга является проблема конечных результатов деятельности музея и определения их критериев. Музей является фирмой, которая действует на рынке социально-культурных услуг по тому же принципу обмена ценностями, что и коммерческая фирма на товарном рынке. Однако целью маркетинга коммерческой фирмы является получение максимального экономического эффекта – прибыли. Как же быть с музеем? В чём выражается конечный результат: его деятельность или прибыль? Если под прибылью коммерческой фирмы понимается экономический эффект, то под прибылью музея – социально-культурный эффект. Другими словами, конечным результатом деятельности музея, его прибылью являются положительные социальные эффекты, связанные с улучшением качества общественной и индивидуальной жизни. В их ряду – духовное развитие личности, повышение её творческого и интеллектуального потенциала, образование, освоение пространства свободного времени, рекреация, снятие социальной напряжённости, социализация подрастающего поколения, создание привлекательного образа территории и т.д. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Похожие:
 |
Российской федерации Учебно-методическое пособие предназначено для студентов и аспирантов, обучающихся по направлениям: “ Психология, “ Психология служебной... |
|
Судебная экспертиза на современном этапе развития уголовного судопроизводства россии Монография предназначена для студентов юридических вузов по подготовке специалистов и магистров, а также может быть полезна для работников... |
|
Темы: Культура, социально-культурная сфера и менеджмент. Сфера культуры... Под менеджментом в содержании данной дисциплины понимается система управленческой деятельности, обеспечивающей успешное функционирование... |
|
Монография Ефимова Н. В., Мыльникова И. В., Катульская О. Ю., Дьякович М. П Монография может быть полезна специалистам Роспотребнадзора, преподавателям, студентам и аспирантам медицинских и педагогических... |
 |
Программа по внеурочной деятельности для учащихся 5-9 классов может... Основные результаты инновационной деятельности образовательных учреждений Петродворцового района в 2015-2016 учебном году |
|
Программа производственной практики по профилю специальности (технологической)... Программа предназначена для студентов ветеринарного отделения, а также для руководителей практики от колледжа и от предприятия и... |
|
Мы живем в мире мифов и стереотипов, не замечая подчас, что они уже... Человека и гуманитарных технологий. Поэтому положение о том, что деятельность по обеспечению информационной безопасности есть гуманитарная... |
|
Проблемы кредитования субъектов малого предпринимательства, осуществляющих... Монография предназначена для студентов, аспирантов, преподавателей, специалистов в области малого предпринимательства, инновационной... |
|
Вологды Департамент Гуманитарной политики Управление образования... Образовательная программа «Углубленное изучение математики» является программой естественно-научной направленности |
|
Доклад ряд методик для мониторинга и диагностики ууд подготовила:... Анкета предназначена для выявления мотивационных предпочтений в учебной деятельности. Может быть использована в работе со школьниками... |
|
Характеристика научной деятельности фгуп госнии га в 2013 году и в первом полугодии 2014 года Фгуп госнии га в соответствии с уставными задачами, поставленными перед институтом, осуществляет научную деятельность по следующим... |
|
Методические рекомендации для студентов Областного государственного... Редактор-составитель: Абрамова М. О., заместитель директора по научной и информационной деятельности |
|
Афонин И. Д., Смирнов В. А. Социально-трудовые отношения: сущность... М23 Мумладзе Р. Г., Афонин И. Д., Смирнов В. А. Социально-трудовые отношения: сущность и реализация в процессе управленческой деятельности:... |
|
Инструкция по заготовке и монтажу открытых беструбных электропроводок всн 180-84 Инструкция предназначена для мастеров, бригадиров и электромонтажников, связанных с монтажом электропроводок, а также может быть... |
|
Программа может быть использована для разработки рабочей программы... Рабочие программы учебных предметов раскрывают рекомендуемую последовательность изучения разделов и тем, а также распределение учебных... |
|
Литература В данной работе предпринята попытка рассмотреть социальные ограничения в целостном и системном виде. Эта работа может представлять... |